（纳闻记者钱明宇报导）
他拿起画笔，一笔一笔地勾勒出香港人最熟悉的场景。 可能是他每天目睹的移民潮，也可能是别的什么东西让他有动力在过去两年里再次画出香港的风景。 不管是什么原因，对于香港画家张冠豪来说，这一次似乎有一种截然不同的感觉，甚至是阴沉的感觉。 他说：“我想用我今天画的很多东西来表达和保留对旧香港的记忆，这种记忆会逐渐从我们的视野中消失。”
尽管计算机绘图在今天变得越来越流行，但 Cheung 认为它永远不如手绘好和生动。 基于这个假设，他提到了他过去在当地制作的漫画世界中加入“帮派”的经历，那里的一切都是手绘的。 作为“场景之手”（漫画背景图）的一员，他坚持传统手绘，认为它与当代艺术一样不可替代。
张君豪的最新画作《寻港寻景》，从字面上描绘了香港人的美好回忆。 (TM Chan/)画出美好的回忆
2022年初，炮台山富利来商场挂满了香港人熟悉的手绘作品：老式唐楼、富豪冰淇淋车、中国帆船、山顶缆车、荔枝角游乐园之类的。 有些还在，有些已经永远消失了。
有充分的理由，他们确实阻止了许多路人并引起了他们的很多关注。 这些画似乎勾起了他们脑海中一些美好的回忆。 与此同时，张君豪签署了他最新（第三版）的《在香港寻找景观》，这是他的“寻找景观”系列的一部分。 第一版是四年前做的，但这次的感觉与当时的感觉肯定大不相同。
张翻开今年出版的绘本，分享给记者，说：“我的很多朋友都移民了。 画这幅《寻港寻景》，希望他们捡起来的时候，有一种跟家人合影的感觉，回味当年深爱的香港的美好回忆。过去的。” 他希望能帮助大家唤起对香港的回忆，让他们无论身在何处，都能以香港为“家”为荣。
张君豪的手绘作品代表了当时流行于香港各地的典型城市景观。 (Courtesy of Cheung Kwan-ho)相互支持的反思
在张君豪的一幅画中，旧「富利来商场」在大修前的样子。 尤其引人注目的是粗犷的手写招牌，呈现出鲜明的时代风貌。 未来生产的标志可能不会像以前那样有味道。 或许没有人能阻止世界变化的步伐，但画家却能做到，记录下那一刻的所有风景。
在张君豪的一幅画中，记录了大修前“富利来商场”的外观。 （张君豪提供）
多年来振兴富利来商场的张君豪与南叔结为好友，并以各自的方式进行保育。 这一次，张氏的画作以寄售方式，存放在他的“叔叔店”，这源于相互信任和复杂的当地文化。 张感慨道：“我们的理念很相似。 对于我们这些仍在香港的人，我们是否可以想办法为我们的家园做更多的保育和活化？”
他认为，相互支持至关重要。 富利来购物中心曾长期是“死商场”。 南大叔主动让它焕发生机。 他带头与业主协商，劝他们降低租金给年轻人，鼓励他们自己创业。
“我们不时与多位艺术家合作，在中心举办展览，将参观者和购物者带到会场，并在那里创造商业所需的生计。 老实说，在市场非常不稳定的大流行期间出版书籍和做展览，需要很大的勇气和毅力才能继续下去，”张说。
在南叔（右）的支持下，张君豪（左）在“叔叔的店”寄售画作，并在那里举办自己的展览。 （TM Chan/）
张有幸得到了南叔和其他朋友的支持。 在“第五波疫情”引发严格的“抗疫”措施开始之前，他及时出版了最新的绘本。 甚至成功举办了一场展览，取得了相当满意的销量。 甚至还有不少移居英国和美国的朋友的订单。
他们在那里的订单和分布的读者群肯定有助于增加海外销量。 他的许多打算移民或已经移民的朋友都渴望购买他的作品作为自己的收藏，希望在过去的那一页上留下他们心中最柔软的记忆。 不论身在何处，他都感谢香港人的支持。 他可以用他的作品把每个人的心联系在一起。 这正是他喜欢展示的：在他的作品中固有的相互支持的精神，在邻居和朋友之间。
张君豪为最新一期的《在香港寻景》署名。 （张君豪提供）
张君豪在“大叔店”举办画展。 (Courtesy of Cheung Kwan-ho)传统手绘技巧
看着张的画，你会立刻被细腻的线条和层次感所折服。 他解释说，他的创作与一般的城市素描有很大不同。 它需要透视和构图，尤其是在场景绘画中，线条的巧妙运用至关重要。 总是需要非常巧妙地安排线路和绕网玩耍。 在那之后，你必须处理光与暗的影响，每一笔都需要关心每一个错综复杂的细节。
这些绘画经历源于他20多年前进入漫画行业。 那个时候，国产漫画还很流行，那里的分工极其细致。 他主要从事香港漫画界的故事场景（漫画背景绘制）的绘制。
从那时起，他就非常关注周围的每一个风景，并将他在社区中看到的东西尽可能地融入到他的画作中。 一直立志成为“漫画家”的他发现，加入一家只是产业供应链一环的漫画公司，却始终无法实现更大的抱负。 尽管他的绘画基本功越来越精通，但他不能独自带头创作。 2015年晚些时候，他决定离开漫画制作，转而投身于社会福利领域。
出乎所有人意料的是，正是离开漫画界的决定让张重拾对绘画的兴趣。 以前他都是帮别人出书，但自己从来没有出过书。 当漫画不再是他的全职工作时，他真的很珍惜空闲时间，不时在社交平台上发布自己的作品。 2018年，他和朋友创办了“萤火虫”。
除了一般的漫画创作，他还花时间将这些年手绘的香港街景整理成一个合集，名为《在香港寻景》I)。 他的第一部作品就是在这里诞生的。
张君豪近期的作品描绘了香港人熟悉的场景，如狮子山、中国帆船和老式唐楼。 （张君豪提供）
每天晚上、周末和节假日，Cheung 都会拿起画笔试一试他的创作才华。 他坚信传统手绘永远不能被电脑取代。 现在越来越多的人靠电脑来做艺术品，没有认真学习基本功。 在某种程度上，这是一种倒退。
他回忆说，过去他们总是从最基础的东西开始，包括学习素描，表现层次的效果，通过涂鸦线产生明暗效果。 从那里开始研究如何创建三维效果。 传统的绘画技巧只能通过不断的实践来获得，其中“温暖、色彩”等，并不能完全通过机械化的计算机图形再现。
张君豪笔下的香港风景。 （张君豪提供）
在画香港山水时，张氏的哲学很是想表达一幅丰富的画面，可以从各个角度欣赏，让观者细细品味其中的内涵。 对于一些画家在创作抽象画时普遍使用的色块，他说这不是他自己的风格。 “我的绘画方式是确保我有我的基础，我的构图，我有我想要表达的东西。 然后我就拥有了我需要的一切，并用特定的图像画了一些作品。” 他希望自己的作品能给读者最直观的体验，而不是抽象的表达方式。
现在《寻港寻景》的前两卷已经售罄，张和他的合伙人现在考虑将三张专辑的内容收集起来，进行英文翻译，并制作一个“国际版”。 他期待让世界各地的朋友通过他的画作了解香港。 无论这些风景能否保存下来，都是不可磨灭的时代印记，应该永远珍惜。
