美女也太惨了吧！
根据韩国媒体 YTN 报道称少女时代的金泰妍被诈骗了约 11 亿韩元（约 545
万人民币）
本来只是想购买一块土地用于自己居住，结果买到了一块无法开发的。
而且还是泰妍已经逝世的父亲听熟人的意见替她做的决定。
对爱女的拳拳之心被用来杀熟，希望美女早日追回自己的损失。
说到金泰妍，就会想起少女时代。
虽然南韩目前为止已经推出了第五代女团，比如 SM 家的 aespa 以及 JYP 家的 ITZY 等等。
但是少时作为二代女团的巅峰代表之一，依然是所有女团后辈们追逐的目标。
那个时期还输送了不少的男团女团，也让中国的观众拥有更多种多样的视觉体验。
而在爱豆时代之前的，则是演员大势。
全智贤、宋慧乔、蔡琳、张娜拉等等也都成了我们童年对于韩国美人的初代印象。
虽然爱豆和演员都是美人，包装出来的气质风格却大相径庭。
那么韩国的娱乐输出是怎么从清纯氧气美女转变成颇有视觉效果的爱豆呢？
不妨跟着 fafa 来浅讨一下 ~
01
古早清纯白花
中国文化自古以来就对着周边国家有着不可质疑的影响力。
隋唐以来，尤其是郑和七次下西洋，不仅形成了一个以中国为中心，辐射朝、日和东南亚藩邦的 ” 东亚世界
“，也造就了一个以汉字、儒释道文化为中心的文化圈。
而朝鲜和日本，作为古代中国文化的两大学徒，却展现出了两种截然不同的传承方式。
日本作为长期处于封闭状态下四面环海的孤岛，对中国文化的吸收反而不如朝鲜等深刻。
因此他们虽然受我国文化影响颇深，却也发扬出了富有民族特色的次元文明。
而当时还被称为高丽的朝鲜韩国等则属于典型的照搬照抄。
当时的中国对朝鲜是有宗主权的，他们的君主都是要请示当时的中国皇帝册封。
在这样的环境影响下，朝鲜半岛的士人们自然产生了慕华情结。
对于当时中国的模仿不仅体现在日常生活的点点滴滴，甚至在史书里里也彰显着以儒家思想为底色的 ” 正统论 “。
然而一味的模仿照搬而不进行思考很容易陷入 ” 照猫画虎 ” 的局面。
比如韩国画家也喜欢模仿中国的水墨山水画，但是总是画得满满当当，却没有看到中式山水画写意和留白的精髓，空有其表却不解其意。
而深受中国儒家文化的影响，” 仁、礼和中庸 ” 的思想自然而言也体现在他们的民族审美里。
审美里能体现儒家思想的自然就是鹅蛋脸，我们的老祖宗也尤其偏爱鹅蛋脸美人。
但与此同时，我们并不排斥百花齐放的美，所谓环肥燕瘦，尽态极妍。
娇艳妩媚的贵妇 ↓
我见犹怜的飞燕 ↓
同时对于英气的小方脸和灵巧的瓜子脸，我们总能最大程度挖掘不同的美。
而韩国对于女性的传统审美就是坚持鹅蛋脸八百年不动摇。
不光脸型要柔和温婉，五官也要清淡没有攻击性，突出一股氧气感。
比如乔妹早期的伪素颜妆容，只强调底妆白净透亮。
这种伪素颜的妆容对线条没有任何修饰性，就是纯纯拼五官了，像孙艺珍金泰熙这种本身五官亮眼的才不会被影响美貌。
但是五官没有那么优秀的就显得有些寡净素淡了。
因此那个时期的韩剧也多以苦情剧为主，把这份寡淡转变成纤细脆弱楚楚动人的小白花感。
而且受儒家文化影响，韩国对女性审美花期也很短。不像隔壁霓虹过于迷恋幼态脸，韩式审美偏好二十来岁的成年年轻女性。
最好带点呼之欲出的女人味，整体强调柔和模糊没有攻击性。
玄秀雅虽然人设不好，但是放到现实生活里一定是妥妥的全面女神了。
（出自《我的 id 是江南美人》）
韩系审美偏好 ” 少女 ” 而非 ” 萝莉 “。
哪怕是顶着国民妹妹称呼出道的 iu，也远比日系偶像斋藤飞鸟看起来更具成熟和大人感。
而近些年他们是怎么从清淡几乎无修饰的妆容演变成如今推陈出新风格各异的女团风格呢？
短平快的商业风格
众所周知，对于爱豆的长相要求和演员不同。
演员的任务是诉说故事，由于长期身处更加生活化的场景中，因此长相一定要以舒适和谐为硬性要求。
哪怕是五官已经算韩式审美了难得锐利的韩佳人，一眼望过去也是端正柔和的底子。
而爱豆作为资本运作下短平快的商业产物，如何能在众多竞争者中第一时间吸引到流量，最重要的是舞台表现力，和谐舒适反而是其次了。
一方面素净的妆容长相不适合快速曝光的舞台，另一方面稍稍有点不那么标准反而能成就个人特色。
而且舞台妆要求精致华丽，要求外放，因此爱豆风格往往偏向彩虹糖般绚丽。
比如 sana 造型不对时回暴露她下颌过于后缩脸型不流畅的问题。
但是只是染起金发，强调眉眼，她就是舞台上最勾人的钓系女神。
粉墨里的金智秀倒是属于爱豆里难得没有死角缺陷，比较平均柔和的一张脸。
但是放在女团里确实也有辨识度低的风险。
不过她比较幸运的一点是拥有三个风格更迥异的队友，这样对比下来她的过于标准反倒成就了她的辨识度。
这同样也说明了一个问题，当一个圈子里的人都在追求亮眼时，都很容易陷入同质化的尴尬境地。
都是金发红唇水钻妆，如果不是真爱粉，路人其实是不太分得清谁是谁的。
过度包装下的同质化
韩式审美存在两个问题：同质化和过度包装。
韩国作为财阀控制下的产物，非常能明显看出过于商业化的倾向。
比如某一种类型火了，就会立刻复制粘贴出一大堆竞品产物。
某女星因为吃货人设火了，你会突然发现娱乐圈多了好多干吃不胖的吃货；笨蛋美女人设火了，大家也都突然不会好好说话了。
（joe 港风妆火了，立刻出现一堆复制品）
不断的推陈出新却无法思考沉淀，这也是韩国娱乐圈为人诟病的一点。
而重工艺，轻精神的过度包装也是韩式审美下不接地气的一点。
首先是一些丑帅丑美的流行，包装大于货物本身本身就是褒贬极端的行为。
这种思维也延续到了他们的方方面面，比如韩剧的打光只为了男女主的颜值而服务，力求清透白皙如仙子的效果。
美就够了，不需要考虑真实感，只想在现实生活中的观众制造出美好的海市蜃楼。
而日剧打光则要真实接地气的多，打光只为故事服务，并不在乎暴露出演员的肤质暗沉和黑眼圈。
而最终说回文化圈层，中日两国多出优秀作家诗人，而提名韩国作家你能想到谁？
重物质轻精神、重模仿轻创新的思维方式最终造成了韩式审美的假空浅。
但是另一方面，我们也必须承认韩式审美善于包装的传播套路。
为什么作为一款同类型下质量并不是顶级的《鱿鱼游戏》却能拥有现象级的传播？（别杠，杠就是你对）
对于中国这块精神文化曾经富饶的土地来说，怎么挖掘以及文化输出，也是值得深思的点。
纳闻 | 真实新闻时事动态：被骗11亿的女爱豆，揭开了韩式审美骗局…
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