结婚了结婚了。荣耀夫妇总算走到了大结局，圆满实现 ” 校服到婚纱 “。
飘的还债时间也终于到了。不得不说，顾漫式甜宠，永远能抓住少女心。《你是我的荣耀》自开播到结局，热搜不断屠狗就算了。
就连飘的后台，也数次给 ” 攻陷 “。尤其是对杨洋饰演的男主于途，有写小作文夸赞的，有大呼 ” 杀疯 ”
的。总之嗑上头者，不在少数。想来也是，毕竟谁不喜欢看俊俏的男生真挚地说骚话呢？
不过。如果撇开顾漫最擅长的成人式童话设定，再撇开杨洋这盛世美颜不谈。于途，相较于杨洋饰演过的同类型男主肖奈，真的算得上 ” 进步
” 吗？甚至于，重回甜宠的杨洋，演技真能匹配得上 ” 杀疯了 ” 吗？飘打算说点儿真话。#38 岁的于途 # 算不算得上苏，不好说。但
32 岁的杨洋，是时候该对漫天的夸赞，戒备些了。从角色聊起。于途是谁？
清华毕业，航天研究所骨干，给喜欢的人写信都写成论文的高智商颜霸。
简言之，顾漫笔下又一位叠 buff 男主。 但相较其他金汤匙顾氏男主，于途又多了层设定—— （相对的）穷。
家境一般，过着普通社畜的生活，长时间在现实与梦想间拧巴。 甚至因此怯于接受女主的表白。 在甜宠剧界，算是不那么标签化的角色。
而飘说杨洋总体表现不差，在于他基本抓准了于途的魅力点：温差。
一种外在的距离感与内在的柔情造成的反差萌。当然，演冷感，杨洋依旧是老样子—— 不语、凝眉，坐姿端正到像被尺规计量过。
冰山应该是不露情绪，他演成没有情绪，就这么人形立牌似的木着。 好在，后面人物逐渐显露的温度一定程度上弥补了这种呆感。
每次和女主见面，不苟言笑的呆脸上会不自觉绽放出羞涩的笑。
与女主争吵后，猛地发现自己已经喜欢上对方。 情感涌上心头，自责的眼神也带上了光。
以及，被许多人表扬的情欲戏。
演好这类甜宠男主，无非两条守则—— 我绝顶聪明，但只为你蠢。
我冷若冰霜，但只为你骚。
再加上一张帅脸，人物最表层的刻画也就大差不差了。因此，《荣耀》在对顾漫擅长的 BG
梦幻互动的呈现上，可谓可圈可点。杨洋从外型到对苏点的把握，也很符合角色。但，问题在于。演出了甜，抓不到苦，于途这个人物只能算完成一半。
而杨洋对人物底色里的这层苦味，多少诠释得有些粗浅。比如，想到父母生病只能住便宜旅馆时，心中升起的无限愧疚，怎么演？
他紧蹙眉头。
在经济问题面前考虑是否放弃梦想的痛苦纠结，怎么演？他端着啤酒紧蹙眉头。
其他的挣扎时刻，也大多局限于这种蹙眉大赏。
角色生活不顺，便演出一种肉眼可见的郁闷。 我们找不到生活在于途身上留下的独一无二的痕迹，只有一种放之四海皆准的 ” 不开心 “。
自然无法被引发共鸣。杨洋的确从外放直给的表演往回收了一点，却还没收到内核里。他的方法论还停留在从前的机械模式——苦就皱眉，乐就咧嘴，痛就皱眉
+
咧嘴。演了这么多大相径庭的角色，这一核心模式却从未动摇。《微微一笑》的肖奈是高冷男神，所以演成一根电线杆。关节僵硬到像多年没加润滑油的机器人。当然另一位也不遑多让。
AI 也有春天系列《武动乾坤》里的林动被杨洋自己形容为 ” 可爱担当 “。于是又有了一个龇牙咧嘴、做作无比的大傻子。
还有，被捅了一刀不知道是哭是笑的茅十八。
来源
|《从你的全世界路过》《荣耀》里的杨洋，有进步——肢体更自然，台词功底更好了，甚至有了微表情。可这种进步，也就仅此而已了。因为，杨洋还是在演情绪，而非人物。而只演情绪，通常是新手的毛病，对真正的演员来说，是一条行不通的路。张颂文曾说过，表演一求形似，二求神似，演员要从外在到内里完全成为角色。
而情绪，压根就不是该计划、能计划的东西。而应该是在成为角色之后自然流露的。
如今的杨洋，在诠释角色时，原生气质已能帮他轻松达到人物表面的 ” 像
“。但可惜的是，他总容易在这一步止步不前。根本原因，也许在于他理解力与感受力的匮乏——他似乎没有意识到，即便是偶像剧男主，也拥有各自独特的个性与血肉。在采访里谈到于途和之前角色的异同。
归纳起来就是 “XX+ 烟火气 = 于途 ” 的公式。
他谈过往角色，外冷内热成为屡试不爽的描述。
杨洋似乎一直在用一种 ” 论文关键词 ” 的方式解读人物。 例如 ” 冷中带暖 “” 端中带骚 “” 傲中带惨 “。
而当他把角色如此简单地分门别类，他便无从探究更深的人物逻辑与情感。 表演也变成一种先给人物贴标签，再去演标签的笨方法。
贴标签式演法，恰如考试套答题模版。 能拿分，却难拿高分。 因为套模版暴露出的，其实是对知识根本上的理解不充分。
这或许也是为什么——杨洋其实并不是爱偷懒的一类鲜肉演员。甚至很多时候，称得上是把 ” 努力 ”
刻在脑门上的乖乖仔。这么多年，表演却始终没有质的飞跃。他不是没使劲儿，而是力使偏了——杨洋的努力，更多的一种肉体上自律。但他更需要的其实是精神上的自驱。就像前辈评价他，常常用到
” 拼 ” 这个词。
不走心的套话？未必。拍文戏，他愿意一头扎进剧组，熬鹰一样熬自己。
拍武戏，有危险也要亲自上阵。在爆炸现场跑到摔倒在地。
平时偶像包袱重，但真需要他为表演做出牺牲。他也能做到在泥里打滚，甚至嫌造型不够脏，往脸上猛泼污水。
他其实是导演喜欢的那种，叫他跳楼就跳楼的听话演员。
这种高度的纪律感和服从性，是他从军艺时代留下的习惯。12
岁离开父母穿上戎装，自小在部队学习的就是守纪、独立、不怕苦。这段经历把他的意志磨砺得无比坚韧，早习惯了把苦当糖吃。
打小他就在部队成长，又学舞蹈，皆是最严苛的环境、最严厉的规条、最严格的训练，”
我说感觉有‘框’把我框在里面，这‘框’指别人的眼光。” ——《ELLEMEN 睿士》杨洋：不必多说和不可言说的
但对于一位演员。这经历给了他过于挺直的身板，也给了他一种另类的训练心态——吃得下苦，就是胜利。不难发现。杨洋是迷信 ” 苦 ”
的，他觉得苦到位了，角色便也到位了。
但，艺术生涯，努力之外，更需要理解力、领悟力，和一颗能够向内感受，甚至毫不保留地审视自我的心。释放对自身的束缚，充分地体验情感，观察人性。演员需要这样的敏感和思考力，去理解世界。可你看杨洋无数次形容过的，自己
” 购物喝奶茶 ” 的普通生活。他称之为 ” 自由 “。
可见在对自律的极度服从下，他对生活、自由等概念，并没有更深的感受。他让自己陷入的，实际上是一种无效的自我内卷。而，在这种自律即胜利的思维下，他更难形成一种必要的自驱。也是。一旦把疲劳当做全部任务，那还需要内省吗？因此你会发现，他对自己的演绎，似乎总透着真心实意的满足。
少有的对角色的深度采访，他不 bking，从来是大方认真地肯定着自己的表演。 《盗墓笔记》中的小哥张起灵，杨洋在采访中，对他的理解是：
” 怕演的太面瘫太装，但看了书之后又觉得是还原原著。”
可明明书中的张起灵，” 闷油瓶 “，不过是他最外化的形象。
他没有过去，没有将来，却又拥有一身武力，还流淌着能让千年女尸下跪的麒麟血。
人人都想从他身上获取些什么，可于他而言，他却什么都未曾拥有。 不比西式的超级英雄，张起灵本人，充斥着超出凡胎肉体的神性。
他似神明，强大，脆弱，沉默。 而杨洋的诠释，是杀马特的冷漠。
杨洋没有 get 到这个角色，同时又没 get 到自己没 get 到。 总是过于真挚地做着推荐。
倒不是说王婆卖瓜的宣发有错。只是演技真正的精进，多半总是带着对角色本身的揣度，甚至是对自身演绎的不满。今年因《变你》又小红了一把的张新成。也坦言对《变你》中饰演的角色江熠存在落差，因为呈现出的效果与表演时感受的东西，似乎错位了。
来源：《骨朵星番：我们和张新成聊了聊，什么是他眼里的好的表演》 这不是一种做作的自谦。
而是所知越多，往往才更能意识到自己不知的更多。
钝感加领悟力的缺乏，造成的结果很可能是，杨洋会一直沉浸在一种近乎天真的自我满足里。这造就的便是客观上的自驱力匮乏。杨洋在采访中曾说：”
自己的根是正的，只需要沿着自己的方向走下去。”
虽说这个 ” 正 ” 字，在当下的娱乐圈，的确称得上难能可贵。
也足够成为粉丝们的喜爱点。但，一颗真正意义上的大树，除却了向上生长的树干。 还要有朝向四面八方的繁枝茂叶。
若不能如此，那由刻苦与自律带来的深扎的根。 至多也只能让他成为一个合格的艺人，而非一个优秀的演员。
成不了大树的枝干，最终只能因为笔直，轻易被外界的爬藤裹挟。大概是互为因果。 内里在做无效内卷的杨洋，走上的，也是一条固步自封的路——
流量小生与青年演员两条腿共走的并行之路。倒不是说这条路一定不能走。当下不少的青年演员，都头顶 ” 偶像 “” 演员 ”
两个标签。不同在于，那些真正有所进益的演员，时常保持着对 ” 流量 ”
二字的警惕。他们清晰地将其作为演艺路上的工具，而不是目的。但杨洋却少了这份警惕。对流量，他只有傻憨憨的喜爱，与照单全收。成为 ”
四大流量 ” 的 2015 年如此，现在也依旧如此。
来源：《出色 WSJ
中文版：从流量时代走来的杨洋，明白自己要面对什么》可不带戒心地拥抱流量，是非常危险的。看看某凡，再看看某爽。便会发现，流量之路，给居于其中的年轻人首先带来的，就是一种虚幻——身边只有赞扬声，所言所行被无止境的宽待和纵容。不够清醒，意志不坚的人，很容易毁于捧杀。当然，飘不是在说，杨洋也会沦落至两位法制咖的境地。可本就缺乏内在自驱力的杨洋，在信息的茧房里，是听不到一丝敲打的。粉丝自不必多说，犹如杨洋下意识偶像式的自信——
” 我演什么，他们就会成为什么的老婆。”” 等我演下一个角色，ta 们又成为那个角色的老婆了。”
爱屋及乌，出于对人本身的爱，即便聊的是业务，也一句带些负面的中肯评论，都不会舍得说。而团队，更是由于荣辱与共，将艺人保护得严严实实。市场呢？利益当头，杨洋这样的流量，之于他们，可是一块不可多得的大香饽饽。一是，流量等于钱，不必多说。二是，杨洋的根正苗红，让市场少了对某凡某爽的大亏本事件的担忧。三是，老实肯干的军艺品格，没大牌难伺候。更何况，杨洋还有那样一张脸。于流量剧动辄
” 公子世无双 ”
的容颜而言，他的颜，太能打了。导演们深谙观众对美角的偏爱。哪怕是个十足的烂片，说为这样一个颜，多打上半颗星，也不为过。所以，寻遍全网，所有导演之于杨洋，也只剩清一色的夸赞。可你再看这夸赞的内容。认真、吃苦、执着、专注。
不谈演技，也不谈灵气。一面又贴合了杨洋对 ” 为演戏付出等于体力付出 ” 的思维。一面又透着一种 ” 高情商 ”
的鸡贼。说穿了，无论出于护犊子的溺爱，还是利益的考量。从粉丝，到团队，再到导演，可能只需要杨洋做一个貌美的花瓶。若杨洋只甘愿做一个美丽废物，那外人也不好多论。但飘只是觉得惋惜。因为杨洋虽缺了些先天的机敏，可从资质而言，也绝不至于只能成为一个只会挺直腰板耍帅的演员。钝感，无主见，其实就像一张白纸，对演员而言并非全然的坏事。一流演员，如宁静、葛优、姜文等，对审美有自己的强烈主见。他们常常要和导演发生博弈，作品是在双方拉扯间完成的。
次一级演员，主见或许不强，但因为有基本的资质又听话，稍一点拨便能有出彩的表现。对许多导演而言是很 ” 好用 ”
的材料。杨洋便是能至少做到此的人。还记得他在新版《红楼梦》里的灵光一现吗？在李少红的调教下，杨洋的大宝玉，虽称不上多么绝，却的确活灵活现，真实生动。看得出几分未来可期的苗头。
可如今，这点苗头，几乎已经完全熄灭了。当 ” 好帅 ”
的声音铺天盖地的涌来，戏内戏外的杨洋，同时背起了偶像包袱。如今的杨洋，资源包揽言偶界各大
IP，于途之后继续被呼吁着和顾漫绑死。
他还剩多大的动力和意识，去挑选和诠释需要精雕细琢的角色。一个小细节是。昨天热搜 # 杨洋以前的微博太好笑了 #
里，照片中的杨洋，有着与大众印象相反的生动与接地气。
相对应的，其实正是演员所需的 ” 解放天性 ” 与 ” 生活 “。但仔细看便发现，这些微博的年份，正好止步 2015
前。
2015，是《盗墓笔记》播出的一年。也是杨洋，借张起灵一角，成功跻身 ” 四大流量 ”
的一年。飘不知道现在的杨洋，会如何评价这一年。只知道，若是杨洋心底仍旧拥有做一个优秀演员的追求，却一直看不见问题所在。那这一年，便是一个本有无限可能的演员止步不前。成为一个只供欣赏的花瓶的第一年。
纳闻 | 真实新闻时事动态：2021，是他当花瓶的第 6 年
图片来源@视觉中国 文丨深燃（ID：shenrancaijing），作者丨宛其，编辑丨李秋涵 “终于请到我老婆做代言人了。” “渣渣菲，是姐妹就来砍我一刀。” 这几句段子，是贪玩游戏在新推出的手游《热血合击》官宣刘亦菲为代言人后，一些网友发出的调侃。虎扑网友还…