如今的电视剧宣传，几乎成了 cp 感的战场。
偶像剧售后营业越来越内卷不说。
剧情类的正片，不拿里面寥寥无几的感情戏说说事，也总疑心自己剧宣工作做得不够。
倒是能理解这种思路，毕竟相较别的卖点，食色性也，永远是最短平快能戳中的痒点。
在这种大环境下，偏偏，娱乐圈总有几位美人，死活吃不下 CP 这碗饭。
每次看到她们演感情戏，飘都想私信一句：
算了姐，独美吧。
哪几位？
一起唠唠——
《叛逆者》里的朱怡贞。
必须说，从演员硬件看，朱怡贞这个选角，的确很贴。
因为童瑶真适合演进步学生。
一有志气感，二有规整感。简而言之，一种带淳朴味的争气。
童瑶两者的含量都配比正好，一来，” 小章子怡 “，争气感自然不在话下。
但相较章那种全然的争气脸，她的志气，又多了一份乖。
仿佛班干部的气场，昂昂头就能脱口背诵纲领价值观。
适合归适合。
但不巧，童瑶的冷 CP 体质，就出于此。
因为志气与规整，有时恰好站在情爱的对立面。
由于志气强，所以看童瑶在《叛逆者》中谈恋爱，明明是暧昧的语境，她却总是 ” 志不在此 “。
谈什么儿女情长，我只认忠孝仁义。
如果不谈自由理想价值观，这个美女可能连看都不爱看你一眼。
由恩情生爱情的桥段，是革命爱情中常见的套路。
但男主因救她负伤时，我虽然看出了她满眼想报恩，真没看出她想谈恋爱。
有人会说，这或许是朱怡贞这个角色的设定。
个人情感寡淡，胸怀大义。
飘想说并不是的。
因为后续的剧情中，朱怡贞得知男主的特务身份时，还糊涂油蒙了心，跑回他的员工宿舍质问他。
结果被一举抓获。
如果这抹糊涂油，不是出于情执的话，那不就只能出于蠢笨？
你看，这本来应是一出 ” 聪明人被情绊了脚 ” 的戏目，剧本的初衷，显然是想把朱怡贞塑造成一个有情有智的血肉之躯。
而，少了情的浓度，朱怡贞，就变得更贴近一个太想感化异党人士的，笨拙顽固的超理想主义者。人物的刻画便差了些幽微人性。
但不得不说，作为演员，童瑶对自身气质、戏路的自省程度，其实远胜于很多咖位在她之上的演员。
发现没，她偏好略带乡土气的主旋律片，和都市剧的大女主。
童瑶演的独立女性，都不会带上独立女性最偏爱的姐弟恋 CP ——因为她可能也清楚，自己诠释不了这种 ” 不太正确 ”
的恋爱的美好。
但，童瑶冷 CP 体质的致命一击，不是志气感，而是规整感。
章子怡和童瑶都长着一股子向上爬的劲头，但这并不妨碍前者适合谈恋爱。
《上阳赋》虽然被吐槽为中年人的爱情，但周一围替章子怡上药的那段戏，让小年轻的古偶情感戏，都变得寡淡无味。
因为——
章子怡的争气感是 ” 野心 “，而童瑶的争气感则是 ” 目标 “。
目标比野心单纯，因而水至清而无鱼。
野心比目标更复杂，更个人化，更欲望蓬勃。
童瑶不够痒。
因而，她特别适合在各种大女主剧中 solo。
演欲念不规整的角色，缺点风情，需要用演技去弥补。
《少年杨家将》里的潘影和《如懿传》的高晞月。
前者虽然人设坏得令人印象深刻，却远达不到江一燕那样的视觉记忆。
后者作为后宫剧的跋扈贵妃类典型角色，突出特点也是 ” 奶凶 “。
飘曾说童瑶的欲望，” 书面化 “，就在于此。
她缺乏极其私人化的欲念。
她适合诠释集体化的欲念，好比朱怡贞。
她最私人化的欲念，也只停留在 ” 宜室宜家 ” 的层面，好比顾佳。
唯独很难诠释情爱，这种极度 ” 为自己 ” 的行当。
有欲才有情，有情才生 CP 感。
CP 感强的人，无一例外，都是擅长与人沉浸式互动的人。
沉浸，说明私欲丰满，情智敏锐，对他人有好奇心。
互动，则是由于为人距离感小，对方投一颗石子，能在你这片湖里惊起波澜。
谈及因距离感而生的冷 CP 体质，以神仙姐姐形象发家的刘亦菲是典型。
如今仙侠剧总是撺掇神仙谈恋爱，但看着《西游记》长大的我们分明记得清楚，老派的神仙明明是不允许思凡的，动了凡心，就得受贬下凡。
刘亦菲恰是合了这种老派神仙的印象：美若仙姝，不问红尘。
她天然就有陈凯歌调教《猫妖传》里杨贵妃说的那种氛围：往虚里演，演成一种象征符号。
这种由生活体验单薄、情悟力不足造成的淡情寡欲感，放在仙女姐姐等象征性的角色上，是种加成。
但放在需要有实情实感的普通人角色上，就错漏百出。
个人觉得最灾难的一次，是 ” 这里欠了吴亦凡还没还 ” 的，苏韵锦。
当年由于吴亦凡表现实在太抢眼，大家都无余力去讨论苏韵锦这个角色。
苏韵锦的这个角色，正好是刘亦菲最不能演的那类——
人设太贴地，调子太压抑。
她家境困顿，敏感自卑，但又因为要强，变得拧巴孤僻。
她能在工作学习死嗑，却不敢在感情上高攀。
她是一个活在雾霾里，向往明亮的姑娘。
但太敞亮的人又会灼伤她的自尊心，所以她才一直难以接受富有开朗的程铮。
苏韵锦的这种拧巴心理，或多或少，是世间万千普通女孩的普遍困境。
因此，这一对 CP 感的痛点在哪？于苏韵锦这边，应该是代入感。
因为人设来讲，苏韵锦是真的，程铮是假的，就如同程又青是真的，李大仁是假的。
现实中，苏韵锦这样自卑沉重的人很多，但明亮的帅哥不见得喜欢这款。
现实中，程又青这种自我要强的中女很多，但很难遇到全盘包容她的人。
这类爱情故事美好的本质，就在于一种，对一类女性理想爱情图景的描绘，让她们有救赎感和对爱情的期冀。
而假如女主就没有理解、诠释这类女性的困境，无法成为这类女性中最典型的一员。
那这种救赎感和对爱情的期冀，自然也难以成立。
可惜，这对于以飘渺仙女型发家的刘亦菲来说，共情自卑倔强的苏韵锦，简直就是一个不可能完成的任务。
请同学吃冰淇淋，苏韵锦的饭卡被刷空，程铮知道后给了她一笔钱充饭卡。
苏韵锦把钱还回去，掷下一句 ” 我不需要别人的施舍 “。
谁能从这张岁月静好的脸上，看到一点要强劲，或者自尊受挫的逃避感。
刘亦菲最贴苏韵锦是时刻，应该是吴亦凡帮她补习数学（虽然吴亦凡那张脸帮别人补习就是很没说服力），拿了 85
分，一脸幸福的时候。
这就是一张适合被宠爱的脸，妆容再淡，晴朗依然，旁边的李梦看起来更像受过苦、有欲望又不敢贴近的样子。
当然，更现实的情况是。
就算刘亦菲对苏韵锦的诠释在线，对面如果是吴亦凡。
这场关于自卑女孩的救赎爱情，还是不可能发生。
而最造化弄人的是——
最适合演苏韵锦的演员，也许就在同剧组里。
演苏韵锦情敌的，李沁。
若仅以选角因素考量，《原来你还在这里》里刘亦菲和李沁的角色应该对调一下。
李沁演的富家千金孟雪，人物性格简单，经历平顺，因而敞亮娇蛮，爱恨鲜明。
一个白秀珠式的角色，坦白说，换刘亦菲来演，效果会更可爱些。
李沁诠释的孟雪，你不能说她表演得不准确。
只不过，由于演员气质的原因，使得观感不那么理想。
拿孟雪在舞会上，试图拆散苏韵锦和程铮那一段来说——
单看这一段，我会有这么个印象——
孟雪好坏，甚至有点刻薄。
但孟雪这个角色不应该这么坏。
她有钱，从小爱啥有啥，心思单纯，唯独喜欢程铮十八年不得，半路被空降的苏韵锦抢走。自然不服。
但这种不服，放在李沁这张清苦，有坚韧感的脸上，便没有了大小姐心气高的傲娇，更像一个凤凰女的要强。
我们说怎么使一种特质高级，就是要把它变成一种中性词。
贬义的，要挖出褒的那一面，褒义的，要探索贬的那一面。
好比说，孟雪说话重，如果没有心思简单、爱恨分明这一特质作注解，那么这种举止，就会指向一种性格特质：狠。
而一张高颧骨、棱角利的心思缜密的脸，要把跋扈演得纯白可爱，我觉得不是一件容易的事。
李沁近几年总是被吐槽冷 CP 体质，问题也出在此。
她的原生气质是沉重、内收，憋着一股内劲的，近年却偏好娇憨、莽撞等又轻又甜的外放型角色。
《爱上特种兵》，和男主初遇，就是个楚雨荨调调的个性小妞。
李沁的甜妹感，就像一层手机贴膜，她的确是规规矩矩地安在那，但是你好像随时都能撕下来。
这种贴膜感，让人在相信 CP 感之前，首先就很难相信这个角色。
很少有人记得，李沁 12 年时，和当时还叫林申的林雨申组过一段时间荧幕
CP，先后搭过两部剧，《守望的天空》和《花开半夏》。
如今看来，这两部古早剧，反倒是挖准了李沁的气质。
尤其是《守望的天空》里的葡萄。
葡萄就是一彻头彻尾的苦情坚韧小白花。她本名袁心，哥哥患有孤独症，母亲带着儿子自杀，幸而被她及时发现阻止。
但从此，母亲就把她送进寄宿学校，全身心照顾哥哥，袁心感到被抛弃，改名葡萄，早早独立，切断和家人的联系。
而十七年后，得了绝症的母亲又回来找葡萄，葡萄最终接过了照顾哥哥的担子。
故事很气人，这种对 ” 娘道 ” 式的大女人赞颂，如今再看人人捂鼻，但李沁塑造的葡萄，在一定程度上兜住了剧的调性。
全剧最浓墨重彩的一段戏，是葡萄为了替患有孤独症的哥哥和妹妹祈福，一路磕头到寺庙门口。
李沁好就好在，她没把这段演成一种牺牲、卖惨的娘道表演。
她身姿孤绝、眼神执着。
所以这场祈福的性质，更像是葡萄对于自我的一场朝圣。
主角立住了，故事走向不舒服，最多是虐人，但不会叫人恶心。
葡萄可以说是李沁演艺生涯中，血肉感最强的一个角色。
也正是因为这份血肉感，让她在剧里和林雨申女 A 男 O 的 CP 大获成功。
于是才有了二度合作的《花开半夏》。
B 站上至今都一堆意难平的 CP 剪辑，而李沁后来合作的 CP，都难再有这样的国民度。
细想，李沁如今偏好甜妹角色，其实也情有可原。
发现没，如今市场上被盛赞 CP 感极好的百搭女星，清一色是甜妹款。
仿佛市场认定，只有女主角够甜够软够明媚，女性观众才愿意代入，谈情说爱才好看。
误会大了。
冷感的气质长相并非等于 CP 绝缘体，因为毕竟生活中有这样的女性。
真正绝缘的，是绝尘感。
CP 感是玄学吗，飘觉得不全是。
至少有一条，有 CP 感的前提，一定是两个有血肉感的人——再至于怎么搭。
而血肉感，也必须是用合适的演员，去诠释合适的角色。
市场派发给女演员的感情戏，不该只有卖萌扮幼这一条路。
因为，人们对爱情的想象，绝不会只有甜妹爱情这一种。
纳闻 | 真实新闻时事动态：不能独美，是她的悲哀