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aespa是否真的已经达到“无法逾越”的地步?

aespa是否真的已经达到“无法逾越”的地步?


aespa要发mini二辑了,六一的时候放出了先行曲《Illusion》。官推上更新说预售突破100万张,another level。


aespa是否真的已经达到“无法逾越”的地步?


中文SNS运营上狠狠吹了一波说“不可逾越”。顺着网线滑评论区,我也线上吃了一些瓜,说他家运营总是明着暗着揶揄别家女团,评论区里有提到bp还有我兔twice,说他们运营根本不把墨和兔看见眼里,就连aespa的粉丝也在说不吹牛逼会死吗说官博皮下最大的黑。反正就是紧紧绷着那股要竞争的劲儿,狂吹自家最好就是了。


我觉得大公司之间的竞争太正常了,自己家运营吹自家团似乎也没什么错,但总是标榜自己是行业next level,天花板之类的,就算不是搞韩人,对于哈人或者欧美圈人都觉得烦,也难免会争执。


不过,就aespa是否真的已经“不可逾越”这一点,今儿我作为傻帽家老韭菜,红家仙后的观察视角还真就大胆开麦了。


咱们来聊聊


aespa是否真的已经达到“无法逾越”的地步?


不知道大家有没有听aespa去年年底cover的SM几代相传的老歌《Dreams Come True》


这次的翻唱版本是Boa宝儿一手操刀,从制作、编舞、视觉,再到四个女孩儿各自段落唱句的安排和处理,几乎都是宝儿。老SM家的人,讲道理,都应该能够听出来,柳智敏上来第一句“Uh you wanna feel the vi~~~~be”,那个长音的咬字和音色,根本就是宝儿的质感——声线是贴着面部鼻唇上方发出的,会尖一点稍微带着点儿鼻音。


音色和宝儿不太相同,有一点儿少女气质的giselle,在“let’s bring it back to 90s”,也被调教成了清爽利落而且有力度的一句,不那么软糯了。这也是宝儿的风格,没跑了


——以上并不是我瞎说,她们专门拍了个studio录唱的视频,可以搜到的,宝儿是真的一句一句地给她们四个抠。这也不奇怪,因为JYP就经常给自己家儿子女儿抠细节,也是一句一句的。


可是!


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可是JYP在唱法上的标志性半空气式发声方式,并不会磨平他们的个人特色和卖点,也并不会太过影响她们的音色输出,咬字上其实半空气也只是存在于律动和情绪当中,是一种放松的氛围营造,其他该扎实就得扎实,你是什么音色就着重哪个腔体然后再做平衡。所以大家在听JYP那么多制作过的曲子,像大大前辈严正花的《招待》,朴志胤的《成人礼》,你能够从编曲、旋律上听出JYP的味儿,但你不会从歌手的声音本身听出JYP过分的调教痕迹,个人风格的醒目完全重要。



aespa这一和宝儿理事合作,就完全变成了宝儿本宝,当然,是音色不同的四个宝儿。可是大家要听的是aespa,而不是Boa。


从这里,就有一个很明显的问题浮现了,那就是aespa,抛开舞蹈、视觉、造型、人设、团队职能之外,是否完全没有个人风格?极其容易跟着制作人跑,制作人是什么风格的,她们就被捏塑成什么风格?


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我这可不是虚空打靶,光是声音方面的设定,这四人就很难有独特点,或者记忆点。


冬天和宁宁两个人相互抢戏,冬天大尖嗓子,整个声音是往上跑的,宁宁好赖是大主唱,有胸声拉着,但也是尽量秀一些高音和扎实的,秀点是一样的。


柳姐的高音卡又紧,但也不是不能唱,可是她更适合中音和低音,却也老分到需要倾情演唱的抒情段落。


存在感最弱的giselle,声部设定本身就足够模糊,说唱段落不像说唱,软软绵绵,唱功也应该是四人中最不起眼的。


搞韩人常出警aespa团不开麦,我个人认为,开麦和不开麦没什么区别,一首歌听下来,可能就记住冬天的尖嗓,还有宁宁的大气,以及花里胡哨的编舞和服道化,其他的没了。从这个角度上来说,或许真的得依靠牛逼的制作团队和制作人来赋予浓厚风格,不然完全打不出自己的特色来。这种视觉抢眼的团,没有个人特色和个人魅力,怎么行的啊?!


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另外,傻帽家似乎特别中意“秀丽、清秀”这种个人形象与音色设定。


从Bada再到宝儿,还有本人作为红家仙后的初心东方神起,蓝家Super Junior老少年,包括后面的SHINEE还有EXO,仔细听他们的声音,不论唱高音还是低音,亦或者是和声,基本上都要求脆生生,一种干净的质感。


这种干净清丽,说白了就是东亚专属。



西方人除了2000s早期像是M2M那种少女怀春组合之外,此类音色、发声位置、咬字方式,都很少会有。西方人腔体共鸣有优势,日常说话咬字也多用共鸣位置靠下靠后,再加上文化又很大开大合很有侵略感,所以音色一出就会很霸道,不够清婉。


说到这里有没有想到YG的女团?


YG杨菊花最初的审美就很西化,也自然追逐这些。2ne1,几乎全员都是大嗓,声音粗而厚;师妹墨粉,除了jisoo,另外三人本身就成长在西方文化内(泰国人也因为历史原因,会有一些美式),她们的唱法、说唱方式,也都很有欧美那股支棱劲儿,所有她们来演绎婊里婊气,性感,制霸一方,那简直轻而易举;他家制作人更专注花里胡哨的beat,更重的电子乐与hiphop音乐相结合,然后安排段落的时候,完全凸显个人风格,你就算唱得不够好,也要打造一个鲜明醒目的表现形式,几乎不存在谁抢了谁,当然也有存在感薄弱的就是了。


这样鲜明的段落分配还有抢眼的编曲,就很容易抓住不那么了解k-pop的路人的心。再加上在欧美市场的营销,大步流星走入世界,打入西方,这些都是可以预想到的。


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傻帽家如今能上科切拉这种全世界都瞩目的音乐节,更大的原因是这几年韩国文化是真的强势输出了,巨头公司主推的团,必然要乘上这趟对外的列车,可是资源明显比不上BP。当然歌迷会说BP不过是东南亚营销女团罢了,可是我们在宝格丽的活动上看到了lisa和安妮海瑟薇合影;我们看到了珍妮彻底打入欧美名流圈,出席各种活动。市场范围之广还有对比之明显,不言而喻。(当然了,BP似乎天天都在搞七搞八没有在正经搞音乐,也不回归,回归了的音乐质量也难预测;兔瓦斯倒是在认真做音乐了,P4K还做了兔的乐评,分数还挺高的,但也是重心没有太放在欧美那边)


傻帽这边,私认为就根本没有找到真正打入欧美市场的方法,不论是音乐,还是营销。


还记得《Eat U Up》这首歌吗?就是宝儿在08、09年就已经闯美时候发的单曲,非常好听!但是她在美国发的同名专《BoA》可以说很flop,没人在乎,但咱们自己来听,《Energetic》还有《I Did For Love》都很不错。




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宝儿英文那么好,那么流利,唱英文歌的感觉也好,而且音乐元素也是2000s末期最流行的Hiphop+EDM电子,唱功也不错。但那股东亚人特有的清爽利落tomboy感的唱跳选手在追求性感霸气的时代还有国度真的非常不吃香,音色又单薄,内容也没有博出位相当保守,视觉也是很单调,确实不够扎眼。宝儿再去唱日语歌,就完全不违和了,即便拿日语唱R&B,也特别动听特别适宜特别出彩特别惊艳!


现在aespa,好不容易有了这么一个面孔惊人,身材惊人,又能搭上通往欧美市场这趟列车的团。可偏偏个人特色不够明显,声音辨识度参差不齐,唱功只靠团内的中国女人拉,风格容易被制作人带跑,营销方式一定程度招黑,距离“无可逾越”,其实还差得很远。


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