上月末，一则消息瞬间把飘拉回了少女时代：
台湾歌手 Tank 宣布复出。
可能现在的小朋友不太认识他。
爆款台剧《花样少男少女》《终极一班》的主题曲《专属天使》《给我你的爱》，就是 Tank 唱的。
那时 Tank 刚出道，作品不多。但伴随着电视剧和主演们（飞轮海、S.H.E
成员）红极一时的热度，这两首歌也成为传唱度极高的一代人回忆，堪称 DNA 动了系列。
可惜，事业即将起飞的 Tank 受心脏病所困，逐渐消失于大众视野。
15 年后的今天，坚持唱作的 Tank 歌声动人依旧，但容颜已苍老了许多。
这让飘非常感慨。
最近周杰伦演唱会重播，王心凌翻红，Tank 复出 …… 恍惚之前，有种回到那个台湾流行乐、台偶盛行年代的错觉。
8090 后这一代人，耳机里总循环过那么几首台剧主题曲。
如今，我们长大了，唱歌的人都老了。
台偶也一去不复返。
今天飘就来考古那些剧、那些歌、那些人，带大家重走一遍青春。
2001 年，一首改编自日本 R&B 王子平井坚《Gaining Through Losing》的《流星雨》火爆全国。
嗯，台偶巅峰作《流星花园》的主题曲。
原本岛屿国家物哀气息浓重，日本音乐常带一股生死感与沉重感。但《流星雨》却削弱了这种消极面，呈现出对浪漫爱情的明快表述。
陪你去看流星雨落在这地球上
让你的泪落在我肩膀
要你相信我的爱只肯为你勇敢
你会看见幸福的所在
歌词专注描写少年追爱的无所畏惧。
而《流星花园》的剧情，正是富家公子与穷苦女孩用爱情打破贫富隔阂。
作为插曲，这首歌的梦幻程度跟电视剧故事情节可谓高度适配。
该剧由日本漫画家神尾叶子的校园漫画《花样男子》改编而来，使命无他：
为正处于做梦阶段的少年编织梦幻的世界。
出身贫寒的杉菜偶然入读贵族名校，得罪了富二代校霸道明寺。没想到这互相看不顺眼，也门不当户不对的两人萌生出爱情，受到世俗的反对。
虽是经典的灰姑娘套路，但在当时，这种日漫式悬浮故事 + 俊男美女呈现的作品，对大众还是颇具新鲜感。
选角也很梦幻：霸道又深情的道明寺，温柔细腻的贵公子花泽类，玩世不恭而内在深沉的西门，冲动而体贴的的美作 …… 恰好由顶流男团 F4
包揽，简直少女的梦照进现实。
《流星花园》开创了“霸道总裁 +
玛丽苏”的剧情模式，台湾电视剧正式从琼瑶时代，过渡到偶像时代。
尝到甜头后，台偶掀起了一场甜宠风潮。
2002 年，由周传雄作曲、许绍洋演唱的《花香》随着电视剧《薰衣草恋人》的播出而大火。
没有人能告诉我
爱是在什么时候悄悄走开
风 伴着花谢了又开
雨 把眼泪落向大海
现在的我才明白
你抱着紫色的梦选择等待
歌声响起，飘脑海里总会浮现晴川和以熏小时候在薰衣草地上拉钩的情境。
薰衣草的花语正是等待爱情。
从幼时的约定，到长大后的重逢，经历了磨难也尝过甜蜜，最终还是要承受天各一方的遗憾。
用今天的话来说，这就是在玻璃渣里找糖的 BE 爱情，观众一边被虐一边又欲罢不能。
在此之后，重逢恋、生死恋、三角恋、四角恋 …… 各种离奇而又宿命般的虐向设定深受观众喜爱。
到 2005 年，热度堪比当年《流星花园》的作品出现了 ——《王子变青蛙》。
可以说，台湾把电视剧、偶像团题、主题曲打包售卖，唱演合一、虚实结合的营销模式越来越成熟。
你有 F4？我有 183club。
你有道明寺？我有单均昊。
你有《流星雨》？我有《真爱》。
我们都曾经明白 也都曾经明白
错过了爱就难以再重来
不要害怕去坦白 怕容易被你宠坏
忘了该与不该
到哪里找回真爱 找回所有遗憾
爱的真相就能够解开
多给我一些片段 拼凑未知的意外
失去记忆最初的爱
偶像剧女王陈乔恩，霸总教科书明道，配上那句苏苏的“秋天的池水真是冷啊”，再加上撩拨情绪的 BGM。
试问谁能不心动？
废话不多说，直接上视频：
不愧是 B 站 cut 人气碾压众总裁的蛋总，这部《王子子变青蛙》也打败《流星花园》的收视纪录。
玛丽苏世界自此到达巅峰境地。
05 年是台偶百花齐放的一年，神作绝不只一部。
除了贵公子和穷苦女，还有另一种 cp 永远吃香 ——
学霸男神和笨蛋女孩。
多少人至今依然每年复习一遍《恶作剧之吻》？
这部被誉为最甜偶像剧的经典，讲述了学渣袁湘琴和学霸江直树之间相爱相杀的爱情。
也同样作为偶像剧的插曲，方雅贤的《遇到》在歌词的表现形式却显得格外不同。
没有“流星雨”的梦幻，没有“记忆中的花香”的宿命感，也不是“找回真爱”的痛彻心扉，只是两个人的相互遇见，然后相互改变，相互成长。
我们绕了这么一圈才遇到
我比谁都更明白你的重要
这么久了 我 就决定了
决定了你的手我握了不会放掉
如歌词所写的，两人的爱情如此美好，不只因为湘琴追爱的不曾放弃，更重要的是男女主角的相互成就。
他教会她知识，她教会他爱情。
双向奔赴共同成长的爱情，才最甜。
毕竟，霸总与灰姑娘的套路早已被观众吃透。
那个最甜的 2005 年，也是台偶从梦幻走向现实的年份。
自此之后，霸总 + 玛丽苏式的台偶，无论是 OST 风格还是自身的剧情设置，都朝着写实的方向转变。
2011 年的《我可能不会爱你》或许是霸总剧的落幕宣告。
这部包揽了金钟奖几乎所有大奖的剧，没有跌宕的狗血，只是一对生活中的好友逐渐修成爱情的小清新故事，却极受观众的喜爱。
插曲《普通朋友的朋友》同样表现出日常的风格。
当阳光在掠夺 落单人在守候同片日落
探讨着有什么 一辈子 陪伴左右
寄不出的落寞 逃脱不掉的悸动
为何留我在你冷漠中 安排 听说
际遇像烟火 短暂美丽也脆弱
绚烂过 破晓了缺口
留下无尽黑洞
友达以上，情愫悸动而又难以言喻的纠结感让人沉溺。
《我可能不会爱你》之后，台偶沉寂多年，如此收视与口碑双丰收的爱情剧几乎不见。
到了这时，梦幻玛丽苏的世界，究竟该长大了。
玛丽苏已死，台偶音乐也不断朝写实主义走去。
这时期的创作勾勒出台偶的另一个表现维度：非纯爱风格叙述。
2004 年，原来还只是华纳兄弟旗下的新人的 F.I.R 飞儿乐队以一首《Lydia》走红。
从开端的忧郁诉说：
Lydia 迷离的眼眶 为何流浪
心碎的海洋 受了伤 连微笑都彷徨
gypsy 女郎 为谁而唱
到副歌前矛盾挣扎：
你会看见雾 看见云 看见太阳
龟裂的大地重复着悲伤
再到高潮部分的渴望光明：
他走了带不走你的天堂
风干后会留下彩虹泪光
他走了你可以把梦留下
总有个地方 等待爱飞翔
这首不到 4 分钟的歌曲，情感丰富而又层次分明。
《Lydia》走红，一定程度上在于它是当时大火的电视剧《斗鱼》的片尾曲。
歌和剧之间其实是相互成就。
据华纳兄弟称，安排飞儿乐队演唱《斗鱼》主题曲，完全是因为他们歌曲的感觉与剧情高度吻合。
不同于一般的霸总与灰姑娘的剧情设置，《斗鱼》反而将目光锁定在了社会少年与富家小姐的感情上。
乖乖女裴语燕与黑道少年于皓相恋，不顾束缚，选择私奔。
然而，等待他们的，不是挣钱养家的平凡可贵，也不是江湖儿女的快意恩仇。
而是黑道世界的复杂与无奈。
是利用、是胁迫、是背叛、是仇杀、是强暴 …… 是不得已。
故事里每个人都在苦苦挣扎，最终却一无所有。
也不记得当初是谁告诉飘，这是个幸福的故事来着 ……
是啊，裴语“燕”，“于”皓，飞鸟与鱼的爱恋，从一开始就注定了结局。
再重听《Lydia》，从前奏到过度再到副歌，一如两人误入歧途的爱情，在困厄中挣扎，终于破碎后，却又透出隐隐的光芒。
由此我们也可以看到剧作者的态度：
面对复杂的社会问题，电视剧给不出答案，只能以破碎的方式化解危机。
00 年代的台偶想一改悬浮接回地气，但在社会议题的处理上依然不够成熟。
2006 年，继《Lydia》之后，又一首刻入每个 80 后、90 后人 DNA 里的歌曲《隐形的翅膀》传唱开来。
每一次 都在徘徊孤单中坚强
每一次 就算很受伤也不闪泪光
我知道 我一直有双隐形的翅膀
带我飞 飞过绝望
现在太多煽情画面惯用这歌当 BGM，以至于大家都耳朵起茧了。
但在当年，初听这首歌的人，会立刻被其中的力量所鼓舞。
或许因为诞生于寒冷冬夜，这首歌曲中带着一种温暖的希望。由生性倔强的张韶涵的演唱，歌曲更添一份坚定的信仰感。
如果你看过《爱杀 17》，对这首歌一定会有更深刻的体悟。
在电视剧的剧情中，温柔可人的妹妹宜静突然坠楼身亡，各方都意图平息事件。不敢相信妹妹轻易自杀的姐姐宜真则打算彻查真相。
随着调查的展开，宜真才发现，自己身处的这个看似波澜不惊的幸福环境，其实早已满是疮痍。
爸爸、妈妈、妹妹、男朋友、老师 …… 每个人都有自己不可言说的秘密。
等到真相揭晓，才知道 A 面阳光无限的妹妹，同样拥有幽暗扭曲的 B 面。
而张韶涵的《隐形的翅膀》，正是写给剧中复杂的妹妹的人物曲。
当你看完整部剧，再回头听这首歌，不由感叹美好已逝。
这部《爱杀 17》在剧情上涉及了许多悬疑与惊悚的元素，当年也深受观众的关注。
随后，悬疑系列中还出现了《痞子英雄》《国民英雄》等热剧。
但彼时的台偶，在情节上的设置都显得有些薄弱，悬疑水准还有待提升。
在非纯爱路线的发展史上，还有这么一首“奇葩”的音乐：Tank 的《终极一班》。
照例鉴赏一下歌词。
干嘛低头祈祷 我心情又没不好
不要见我就跑 这样很没礼貌、
一踏进这地方 要清楚谁是老大
罩子最好放亮 高校界闻风丧胆
没有趴数等级 不要轻易的靠近
如果懒得呼吸 我也只好成全你
“老大”、“高校”、“闻风丧胆”，这唱的是什么校霸的故事吗？
非也非也。
不要逼我爆筋
不要试探我功力
当我发功出拳
你会飞到火星去
它完全就是一种热血漫画式幻想的演绎。
如果说《Lydia》和《隐形的翅膀》都还是建立在现实生活上的音乐创作，《终极一班》便已经突破了次元，进入了另一个玄幻的宇宙之中。
作为电视剧《终极一班》的同名主题曲，歌曲可以说完美表现了剧中所体现的青春活力与魔幻色彩。
在该剧的“终极宇宙”世界观里，一共有 12 个时空和 1 个魔界。魔尊意图吞并整个宇宙，对其他时空展开袭击。
贯通《终极一班》剧情的主线，是异能行者之间正义与邪恶的对决。
你再看看这画风：
《终极一班》成功打开了台湾偶像剧最强 IP《终极》系列的发展之路。
随后的《终极一家》《终极三国》等将这一 IP 带得越来越远。
然而，跟起点早年大爆的几个少年热血网文 IP 一样，后续的口碑持续低靡。
拖沓的剧情进度，再加上反复注水的老梗，让人看得实在恼火。
2012 年《终极一班 2》播出，一首《一个人想着一个人》再次打动了少男少女，依然无法阻挡“终极” IP 系列衰落的势头。
从纯爱路线到写实主义，玛丽苏的剧情设置无法复归，也难以复制。
从社会问题到人性探讨再到 IP 宇宙，意图创新的过程有过高光，台偶的创新力度却始终未能跟上。
最终给观众带来的也只能是审美上的疲劳。
台偶失落了。
尽管台偶跟青春一样回不来。
幸好，那些年留下了那么多动听的旋律，把我们的人生跟电视剧情一同刻进了 DNA。
偶尔拿出来听听，储存在音乐里的记忆就又活过来了。
那一年，合唱《流星雨》的 F4 火遍全球，即便没有看过《流星花园》，又有几个不会哼上几句“陪你去看流星雨／落在这地球上”。
记得飘当年曾经偷偷拿家里的钱去买他们的海报，还记得身边女同学都在纠结选道明寺还是花泽类这道究极难题，还有闺蜜说长大了要嫁给仔仔；
班上莫名其妙多了一组自称“ F4 ”的男生，还有人真的去弄了个凤梨头 ……
转眼多年过去，F4 早已各奔东西，杉菜也已经嫁了两回。
那一年，因《薰衣草》大热，学校的小卖部里突然也卖起了薰衣草许愿瓶。
瓶子里一小根薰衣草，还有亮色的沙子，有的里头还放着写心愿的小纸卷。打开味道香香的，到现在也还忘不了。
戴上耳机，许绍洋的《花香》响起，再看着手里的小瓶子。
这一刻，你就是偶像剧主角。
那些年干过的事，就是这么羞耻又带着简单的快乐。
可能也正因为在心思单纯的年纪，才会对那些如今看来相当离谱的剧情如此上头，又天真的以为这就是真实的世界。
当年，在《西街少年》里唱着《当你》的王心凌还不是甜心教主，为这首歌作曲的林俊杰也还是刚出道的新人。
十几年后的几天，很多人以为翻红无望的王心凌凭着一首《爱你》完美归来。
谁说姐姐不能打了？谁说我们不再需要甜心？谁说可爱没了市场？
再看看剧里的其他演员。
饰演刑望的霍建华从 04 年后转战内地，《仙剑奇侠传三》中的徐长卿，《怪侠一枝梅》中的离歌笑，《花千骨》中的白子画 ……
成为了又一代人的新记忆。
饰演蓝玉梨的刘品言，作为女团歌手出道，最经典的《樱花草》我不信你没听过。
后在《绿光森林》担当主角苏菲，又凭借《仙剑奇侠传一》中的阿奴获得超高人气。
多年过去，有人从失落到翻红，也有人依然在不断修炼。
那一年，为《终极一班》献上主题曲与片尾曲的吕建忠，刚刚把自己的英文名改为 Tank。
后来，他为视剧《七剑下天山》配唱了主题曲《三国恋》，为《天外飞仙》演唱了《千年泪》。
十几年过去了。
网友都说，如果 Tank 不是因为因病隐退，他会成为第二个周杰伦。
可惜没有如果。
在那个没有智能手机，互联网也还没有普及的年代，是电视机、DVD 里的视频音频陪伴着我们成长。
在这五分之一个世纪里，我们走过太多光景，许多喜怒哀乐也已变得模糊。
如今，当我们以为那些剧，那些人，那些歌都成为了时代的眼泪时。
一切仿佛又随着娱乐圈考古的热潮。
全都回来了。
纳闻 | 真实新闻与历史：可惜了，周杰伦接班人