盘点历史上几位多才多艺的皇帝，难道这也是上天的安排(图片：（图片：wikimedia commons/Aaa8841，CC BY-SA2.5）
“皇帝”又称“天子”，意指上天之儿子，象征统治天下之权力源自上天。彰显了帝王权力受命于天，西方称“君权神授”。“天”在此意为“天神”或“上帝”、“天公”。他们是高高在上的皇上，是普天之下的第一人，这应该来说是至高荣耀了吧。然而人各有志，有的皇帝所热衷的并不在于权利，而是内心追寻的一种境界、一种高度、一种梦想。
“皇帝”又称“天子”，意指上天之儿子，象征统治天下之权力源自上天。彰显了帝王权力受命于天，西方称“君权神授”。“天”在此意为“天神”或“上帝”、“天公”。他们是高高在上的皇上，是普天之下的第一人，这应该来说是至高荣耀了吧。然而人各有志，有的皇帝所热衷的并不在于权利，而是内心追寻的一种境界、一种高度、一种梦想。
01、李隆基·音乐家
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唐玄宗李隆基是一位政治家、思想家，同时也是一位多才多艺的音乐家。据《新唐书．礼乐志》载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子。”可知梨园为唐玄宗时宫廷所设。梨园主要职责是训练乐器演奏人员，与专司礼乐的太常寺和充任串演歌舞散乐的内外教坊鼎足而三。
唐玄宗李隆基（图片：wikimedia commons）
李隆基不仅是一位多产的作曲家，经常编制新曲，《羯鼓录》甚至把九十二首竭鼓曲的创作权，全归他所有，他的不少音乐作品至今还回响在中外音乐舞台上。唐玄宗还是一位演奏家，“洞晓音律，由之天纵，凡是丝管必造其妙。”他通晓乐理，艺才超人，凡属乐器，他都可以奏出非常美妙的声音。他对乐器的爱好简直如影随形，甚至“座朝之际，虑忽遗忘，故怀玉笛，时以手上下寻之，非不安也。”
叶法善中秋陪唐玄宗游月宫
传说中唐玄宗曾梦游月宫，从而得授“紫云回”的曲子。还有另一个版本，就是唐玄宗曾明明白白地去过月宫，看到仙女们亲自演奏“紫云回”，舞“霓裳羽衣”。回来后记录并流传下来。古籍《西湖二集》中记载了关于神仙叶法善和唐玄宗的故事。
八月中秋，月色甚佳，玄宗道：「可到得天上看月否？」法善道：「去得。」遂于阶前化出一条白玉桥，君臣二人同登，渐渐近于月宫，见桂树婆娑，月宫中有金书「广寒清虚之府」六字，有数个宫女素衣吹“紫云曲”，舞“霓裳羽衣”之舞。
唐玄宗游月宫（图片： Shizhao/wikipedia）
玄宗精于音律，遂尽记其曲至半夜，叶法善道：「可归矣。」时月光如昼，玄宗意欲吹笛，那时玉笛在寝殿中，叶法善向空长啸一声，玉笛即应声而至。玄宗遂于桥上吹笛一曲，看那下界地方，正是潞州城。玄宗探袖中金钱数文投于城中，遂缓步而归。到得宫中，那白玉桥便随步而隐。旬日，潞州奏，八月中秋有天乐临城，兼获金钱数文上进。玄宗视之，果自己之金钱也，遂把“紫云曲”，“霓裳羽衣舞”流传于世。
唐玄宗时期（公元712－756年），也就是所谓的“开元盛世”，经济和文化的发展达到了前所未有的高度。不仅造就一批中外闻名的文学家和诗人，在舞蹈和音乐等艺术领域里也取得了杰出成就。在中国戏曲史上占重要地位的“梨园”，就产生在唐代这块沃土之中。唐玄宗一生非常传奇，曾遇很多的异人（也可以称神仙），特别与音乐有缘，是一位名副其实的音乐皇帝。
02、李煜·词人
春花秋月何时了，往事知多少？
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
李煜（937年-978年）字重光，号钟隐，为南唐的末代君主，在南唐灭亡后被北宋俘虏，世称李后主。李煜笃信佛法，能诗善文，爱好音乐，精于书法、绘画，特别善于填词。其词善用白描手法，生动形象，感情真实，对词的发展影响很大。
李煜（图片：wikimedia commons）
要说身为帝王，却把艺术才华发挥到极致的第一人，非“千古词帝”李煜莫属。他本来与皇位无缘，也无意争储，怎奈太子早逝，他注定要成为皇位继承人。李煜做皇帝前就喜欢诗词歌赋，做了皇帝也没落下老本行。然而历史并没有给他这个机会，当北宋铁骑踏破城门，他那偏安一隅的南柯一梦也醒了。
在中国的文学史上，很少有像后主这样的文学家，在短短的一生中，从富贵荣华，贵为人君，最后却是山河破碎，沦为囚徒。这种独特的命运、遭遇，和生命中所历尽的大起大落、大喜大悲，让他刻骨铭心，至此繁华落尽，完全走入了另一个新的境界中去了，此时他的词作有了极剧烈之转变。以国破家亡之悲，替代了欢娱纵情；以悲怆凄楚之音，替代了浓艳旖旎。从亡国到他被毒死，这段时间只有短短的四年，但他所有不朽的作品，却都是在这时候写的。这时他的词己达到了炉火纯青的程度，没有丝毫的雕琢痕迹。他的词，像是白话一样，包含的却是一般人难有的，也难以体会到的情感。
王国维说：“后主之词，真所谓以血书者也。”所有人生中的苦难和血泪，却造就了他艺术上的最高成就。无怪其成为千古传诵的不朽名篇。后人每每叹息李后主亡国。殊不知人间一切，冥冥中自有安排。
李煜题:韩干画照夜白（图片：wikimedia commons）
上天要惠赠一个伟大词人给炎黄子孙，我们又何必非要希望他成为一个强悍的君王呢？历史从来不缺乏能征惯战的开国英雄，用不着我们去求。但李后主这种笃信佛法、宁愿投降也不愿生灵涂炭的“弱者”，才正是《虞美人》这种不朽名篇的属主。再进一步，如果把李后主一生看作上天有意安排来启悟世人的故事，则读者得益之深，又远远不局限于一首不朽名篇《虞美人》了！
03、赵佶·书画家
宋徽宗赵佶（1082-1135），宋神宗之子，哲宗时封端王，1100-1125年在位。作为宋徽宗﹐赵佶是一位失败的君王﹐靖康二年（公元1127年）与宋钦宗赵桓一起被金兵所俘，后死于五国城（今黑龙江依兰）﹐北宋王朝也因他而亡。“玉京曾忆旧繁华，万里帝王家。琼树玉殿，朝喧弦管，暮列笙琶。花城人去今萧索，春梦绕胡沙。家山何处？忍听羌管，吹彻梅花！”——这是赵佶写的一首亡国蒙尘词。
宋徽宗赵佶（图片：wikimedia commons）
但是赵佶同时还是一位北宋著名的书画家。他酷爱书画﹐在位时广收历代文物、书画﹐特别是金石书画，在他的倡导下，还编撰了《宣和画谱》、《宣和书谱》两部图书。赵佶擅长书法，他的书法，学薛稷，黄庭坚，参以褚遂良诸家，字体挺瘦秀润，融会贯通，“瘦金体”即他所创。其特点是瘦直挺拔，横画收笔带钩，竖划收笔带点，撇如匕首，捺如切刀。
他的绘画师承吴元瑜，继承崔白的风格，以精工逼真著称。其画尤好花鸟，并自成“院体”，有富贵之气﹐开创花鸟画之盛世。亦擅画山水和人物﹐传世作品有《瑞鹤图》、《芙蓉锦鸡图》、《柳鸭芦雁图》、《摹张萱虢国夫人春游图》等。
赵佶的传世作品《芙蓉锦鸡图》（图片：wikimedia commons）
宋徽宗时期，画家要进入画院，必须经过考试。画院的考试按题材分六科，并摘取古人诗句为题，由宋徽宗自己主考、评画。据说完成后的作品，如果中了皇上之意者可得赏赐。宣和年间（1119—1126年）薛志画鹤称旨，“赏赉十倍”；刘思义画御容受到赏识，晋升待诏（文官官职名）。这些都是宋徽宗在位期间所发生的事，可惜这种种雅闻只成为烩炙人口的美谈，故事中提到的画作都已佚失，没能留传下来。
在当时画家是最风光的职业。他在位时将画家的地位提到在中国历史上最高的位置，成立翰林书画院，即当时的宫廷画院。以画作为科举升官的一种考试方法，每年以诗词做题目曾刺激出许多新的创意佳话。这些都极大地刺激了中国画意境的发展。
04、朱由校·木匠
明熹宗朱由校是明朝第十五位皇帝，明光宗朱常洛长子，号称“木匠皇帝”。光宗即位仅一个月而亡，使朱由校匆匆登位为帝，朱由校当时仅14岁，未曾被立为太子，甚至未接受正规教育，政事皆赖宦官辅佐。
明熹宗朱由校（图片：wikimedia commons）
朱由校唯独偏爱木工。他爱木工到了怎样的地步呢？相传他可以为了做木工到达废寝忘食的地步，而且乐此不疲。对待木工活，从构思、设计图制作到刀锯斧凿、钉丁上漆这些事情他都要亲力亲为。他自己动手制作的漆器、匣子、床、窗子都是十分精巧，巧夺天工。据史书记载，他曾亲自在庭院中造了一座小宫殿，形式仿乾清宫，高不过三四尺，却曲折微妙。后来有太监拿着明熹宗的木工活到外面叫卖，被人高价抢购一空，供不应求。
此外，朱由校所谓沈迷于木工，很有可能是因为对于宫殿艺术有所追求，由于前两次主要工程人员如蒯祥皆过世，为了三大殿能复原，朱由校特别注重木作部分等，事出有因，并非只因为个人兴趣而不理会朝政。当时因南京三大殿早已烧失，北京紫禁城三大殿于万历年间亦烧毁，朱由校效法太祖亲自监督三大殿重建计划，听从御史王大年节俭的建议，才会钻研木匠手艺。
05、东丹王耶律培
耶律倍（899年-937年），大契丹国（后改称大辽国）开国皇帝耶律阿保机和皇后述律平的长子，辽太宗耶律德光和章肃皇帝耶律李胡的长兄，辽世宗耶律阮的父亲，东丹国国王（称人皇王，一般也通称东丹王，926年—930年在位），长兴二年（931）投奔后唐。后唐明宗赐姓李，更名赞华。
耶律倍作为统辖一方的君主，其政绩并不突出，但他文武双全，不但是统兵的战将和军事谋略家，更集藏书家、阴阳学家、医学家、音乐家、文学家、翻译家、汉学家和画家等于一身，是一位博学多才的儒家学者，在文化和艺术方面颇有成就，堪称有辽一代第一位大艺术家。
作为北方草原民族的画家，耶律倍擅画水草放牧或游骑射猎的情景，特别擅长于画鞍马。评者谓其“马尚丰肥，笔乏壮气”。《五代名画补遗》则谓其“画马骨法劲快，不良不驽，自得穷荒步骤之态”。元代朱德润题其《射鹿图》云：“笔法圆细，人马劲健，真有盛唐风韵。”《宣和画谱》著录御府所藏其《双骑图》、《猎骑图》、《射骑图》等15件。
李赞华《骑射图》，现藏台北故宫博物院（图片：Wikimedia Commons）
在中国的绘画史上，耶律倍对于辽、汉文化艺术的交流起着积极作用，深受汉文化的影响。同时辽也仿宋，设立近似画院的翰林院。画风可归之为草原风俗画派，多画草原和大漠风光，狩猎、放牧、军中征战等题材。辽代的绘画曾有很多的创造与成绩，由于历史上曾重视不够，记载简略，传世卷轴画极少，且多有争议。流出海外的辽代卷轴画以传为耶律倍的《东丹王出行图》最著名。耶律倍的其他传世名作藏于美国纽约大都会博物馆的《射鹿图》和波士顿美术博物馆的《番骑图》等，皆画人马骑猎之状，但可靠性有待进一步研究。
06、明宣帝朱瞻基
明宣宗(公元1399～1435年)，姓朱，名瞻基，自号长春真人，是明代第五位皇帝。公元1426～1435年在位，年号宣德。在当政的十年之间任用贤能，缔造了史称的“仁宣之治”，是著名的守成之君，也是中国历史上评价极高、相当有名的艺术家皇帝。
明宣宗（图片：Wikimedia Commons）
宣宗爱好翰墨，工于绘事，常以书画作品赏赐近臣。他所作的山水、人物、走兽、花鸟、草虫均得造化之妙，其绘画常取材于具有寓意的物件，如：花鸟、畜兽、墨竹……风格明显受到文人画的影响，注重线条和墨韵的表现。此外，明宣宗更以恢复两宋画院的盛况为目标。根据记载，宫中画师每呈作品，宣宗均会一一观览加以评论，使得明代宫廷绘画于宣宗在位期间臻至鼎盛，足以与北宋徽宗（公元1082～1135年）的宣和画院相媲美。
《三阳开泰图》，本幅作于宣德四年（公元1429年），浅设色画子母山羊一大二小，衬以竹、石、茶花，以谐音取“三阳开泰”之意。“三阳开泰”典出﹝易经﹞六十四卦的第十一卦“地天泰”，卦象乾下坤上，以寓天地上下交通同泰。十二个月中以泰卦居于正月，取其冬去春来，阴消阳长的吉亨之象。
明宣宗《三阳开泰图》（图片：Wikimedia Commons）
乾隆以这幅《三阳开泰》为临仿范本，同时参照传教士画家郎世宁的《开泰图》里的绵羊造型，画成《清高宗御笔开泰说并仿明宣宗开泰图》。
明代开国以来，内府书画接替元内府收藏，还广泛收集民间流散的传世珍品。到了宣德朝，是明朝书画收藏最丰富时期。宣宗也得以御览大量宋元精品，为绘画技艺奠定深厚基础。宣宗还是明朝画院有力的推动者，当时大部分入宫的画家于武英殿等任供奉待诏，有些画家还挂职封以锦衣卫等官职。由于宣宗对画院的重视，明代画家也是人才济济，山水、花鸟、人物无所不备。
07、清世祖爱新觉罗弘历
清高宗爱新觉罗弘历（1711-1799），清朝第六位皇帝，定都北京后第四位皇帝。年号乾隆。在位六十年，退位后当了三年太上皇，是中国历史上年寿最高的皇帝，在位时间仅次于康熙。
乾隆（图片：wikimedia commons）
郑午昌《中国画学全史》上说：“高宗尤好书画，精赏鉴，海内名画之流落者，皆被征收殆尽。尝觅马和之国风图，历数十年，始全获，藏于学诗堂；得韩滉五牛图，特为设春藕斋以藏之，而《秘殿珠林》（乾隆九年编，二十四卷）、《石渠宝笈》（乾隆十九年编，四十四卷）先后诏编，举凡内府所藏书画及款识题跋与曾邀奎章宝玺者，一一胪载焉。”又说：“高宗常临幸，看绘士作画，有用笔草率者，辄手教之，时以为荣。”
乾隆皇帝画作的共同特点是，都属于介于工笔与大写意之间的小写意。笔墨简练，着重表现物象的意态神韵，而忽略所描写对象的外貌形态。构图简括，主题突出，画面具有平和淡雅的文人书卷气。他不仅自己积极参与创作，乾隆皇帝一生至少完成了一千四百多幅画，堪称高产；同时也是收藏、鉴定两不误，各代的传世名作被他盖上各类印章。不过由于他自认画技“一般”，不愿以画示人，遂毁掉了大部分画作，只有少数为其本人认可的画藏在紫禁城的各个楼台轩宇中，外人难得一见。乾隆皇帝现存的画作，主要藏在故宫博物院中，余下的则散落在民间。乾隆留下来最多的艺术作品还是书法。
清乾隆帝御笔《龙井写生花卉轴》（图片：故宫博物院藏）
08、溥仪·作家
很多人对于溥仪的了解来自他的回忆性著作《我的前半生》，他曾在书中写他年少时酷爱写作，但是老师并不重视这些，所以经常私下写给自己欣赏。
溥仪（图片：wikimedia commons）
在十三四岁以后，溥仪更迷上了看书，不过他看的可不是治国之策，而是明清以来的笔记、野史，清末民初出版的历史演义、剑仙侠客、公案小说，以及商务印书馆的《说部丛书》等。之后还看了一些英文故事，对于那个年代的人来说，阅读量算大了。
后来他不仅仿照这些中外古今作品，按照自己的幻想，编造了不少“传奇”，还化名向报刊投过稿，虽然大都遭了失败。可见溥仪在写作方面是有极高的热情，也是极有天分的，如果生在普通富裕人家，他说不定已经成为了一个小有名气的作家了。
纳闻 | 真实新闻与评述：盘点历史上几位多才多艺的皇帝 难道这也是上天的安排！